Sergio Jiménez Foronda.- La exposición ‘Arquetipas, la imagen de la mujer a través de la colección Würth’ reúne un centenar de obras de 77 artistas nacionales e internacionales, como Picasso, que permiten «rastrear la percepción de lo femenino en los siglos en los que ha habido una mayor transformación social: el XX y el XXI».
Así lo ha afirmado a EFE la directora del Museo Würth La Rioja, Silvia Lindner, con motivo de la inauguración este sábado de esta exposición, que se podrá visitar hasta el 4 de abril de 2027. Lindner ha indicado que ‘Arquetipas’ recoge obras de pintura, fotografía y escultura realizadas por artistas desde 1902 hasta la actualidad y que pertenecen a la colección Würth.
Entre los autores cuya obra forma parte de esta exposición se encuentran Gustav Klimt, Pablo Picasso, Jaume Plensa, Roy Lichtenstein y Paula Modersohn-Becker, quien es «la primera mujer que tuvo un museo monográfico dedicado a su obra y a su persona».
FOTO: EFE/ Raquel Manzanares.
Los artistas que conforman la muestra proceden de «contextos históricos muy diferentes, con corrientes artísticas y técnicas también muy distintas entre ellas», pero que van a «convivir en un mismo espacio expositivo en las salas, donde van a hablar lenguajes diferentes», ha subrayado.
Esta diversidad, ha concretado, permite ver las obras con perspectiva histórica y acercarse a algunas de las corrientes más significativas del arte moderno y contemporáneo, como son el ‘pop art’, el neoexpresionismo, el arte conceptual, el hiperrealismo y el surrealismo, entre otros.
Ha precisado que el título de esta exposición hacer referencia a la palabra arquetipo, que se define como «una figura metafórica que, en el fondo, recoge una serie de normas y de comportamientos que suceden en un contexto histórico concreto y que se transmiten de generación en generación». Esta transmisión, ha proseguido, se realiza «a través de distintos factores, como pueden ser la religión, la educación, el cine, la literatura y el teatro», lo que hace que se hable «en torno a esos arquetipos generados y que lleguen hasta tiempos actuales de una manera concreta».
Silvia Lindner, directora del Museo Würth La Rioja. FOTO: EFE/ Raquel Manzanares.
Así, ‘Arquetipas’ propone «un recorrido en el que se manifiestan los cambios en la representación de las mujeres en el último siglo a través de cuatro grandes aproximaciones temáticas», ha dicho.
Arquetipos y género
Lindner ha concretado que el primero de los cuatro bloques en los que se divide esta exposición se titula ‘Viejos arquetipos’, un área temática que aborda tres arquetipos femeninos tradicionales en la historia del arte, como son «la mujer deificada, la madre cuidadora y la musa».
El segundo bloque se centra en «uno de los géneros más antiguos y complejos del arte», como es el retrato, bajo el título ‘Retratar no es neutral’, que alude a cómo se aborda «la construcción del canon de belleza, la representación simbólica y psicológica de la persona, la lectura social del retrato y los relatos que perpetúan las imágenes».
FOTO: EFE/ Raquel Manzanares.
‘Género performado’ es el tercer bloque, que aborda, a través del arte, cómo «el género es una construcción cultural regida por normas sociales que varían según el contexto y se expresan en gestos, comportamientos y modos de ocupar el espacio».
La muestra incluye un cuarto bloque, ‘Conquistas’, donde se refleja cómo en las últimas décadas «los avances del movimiento feminista han transformado los ámbitos social, legal, cultural y laboral, y han reforzado la comprensión de la igualdad», unas reivindicaciones de las que se ha hecho eco el arte contemporáneo, ha señalado.
