La directora general de Cultura, Ana Zabalegui, el vicepresidnte de la Asociación de Compañías Profesionales de Artes Escénicas de La Rioja (AESCENA), Javier Pena, e integrantes de diferentes compañías participantes, han presentado esta mañana la primera programación de la nueva propuesta de Escenario Insólito, que incluye un total de cinco obras (tres de nueva creación y dos ya creadas) que serán representadas en un total de treinta pases en diferentes escenarios y entornos inesperados de Logroño, entre los próximos días 21 y 26.
Escenario Insólito, recordado como uno de los nombres propios del Festival Actual en los últimos años, inicia ahora una nueva etapa en la que adquiere una identidad propia y diferenciada como nuevo referente teatral en La Rioja, promovido por el Gobierno de La Rioja en colaboración con AESCENA.
Durante la presentación, Zabalegui ha recordado que “con el paso del tiempo, la propuesta de Escenario Insólito se había convertido en un festival en sí mismo dentro de otro festival como era Actual, las dimensiones y expectativas generadas habían obligado definitivamente a que el proyecto tuviera un protagonismo propio y diferenciado, con su propio programa y calendario; de esta forma, es la primera edición de esta nueva etapa pero en realidad la octava de este ciclo, ya plenamente consolidado y siempre marcado por el éxito de asistencia y repercusión”.
De esta forma, el nuevo Escenario Insólito ofrecerá, en esta primera programación de su nueva etapa, las obras ya estrenadas ‘Banana Boat’ de Soneto Rojo y ‘Exorcismus’ de Tinoní Creaciones; y las obras de nueva creación ‘Entrañas’ de El Patio Teatro, ‘Políticas del cuerpo’ de la compañía Artistas Imflamables y ‘Sólo serán unas semanas’ de Mon Teatro. Las localizaciones elegidas son El Cubo del Revellín, la Casa de las Ciencias, el Palacio de Gobierno de La Rioja, las piscinas de Lobete, y el espacio Semilla Negra.
Además, el festival estimulará a las próximas generaciones de actores y actrices, gracias a su colaboración con el grado de Artes Escénicas de los alumnos del IES Batalla de Clavijo y el IRJ.
Las entradas salen en el día de hoy a la venta, al precio de 5 euros, y se pueden adquirir aquí.
El programa
Su programación, del 21 al 26 de este mes, incluye treinta pases de las cinco producciones en diferentes escenarios de la ciudad. Las obras son las siguientes:
– ‘Banana Boat’, de Soneto Rojo (ya estrenada)
La prestigiosa empresa de seguros Vitalife celebra su encuentro anual para empleados en un lujoso hotel de la Costa Brava. Los trabajadores disfrutan de tiempo para conocerse mejor fuera del ambiente laboral y de un sinfín de actividades de ocio. Entre risas forzadas, bailes de la conga y cócteles exóticos nadie en el hotel se ha percatado de que tres trabajadores se encuentran a la deriva a bordo de un enorme plátano hinchable. Esta es la historia de estos tres valientes.
Comedia musical de supervivencia como la vida de la mayoría de profesionales de las artes escénicas. Banana Boat es un viaje al interior de la condición humana durante el cual, los personajes sacarán a la luz sus lados más despiadados, disparatados y tiernos. En este periplo, el espectador se verá reflejado en un espejo en el que no nos gusta ni mirarnos, ni identificarnos. Nos encontramos ante una obra delirante pero que no pierde la oportunidad de hacer reflexionar sobre asuntos que como sociedad no podemos seguir obviando.
– ‘Exorcismus’, de Tinoni Creaciones (Obra ganadora certamen Badarán que Hablar 2021)
Lucifer ha venido con ganas de poseer y esta vez no va a dejar que el poder de cristo le obligue. Una comedia musical terrorífica la cual querrían ver todos los demonios.
– ‘Entrañas’, de El patio teatro (nuevas creación)
¿Os habéis preguntado alguna vez qué llevamos dentro? Vivimos transportados por un carruaje de piel y hueso del que nosotros, apenas sabíamos nada. Nos propusimos asomarnos al interior del cuerpo humano en busca de conocimiento y nuestro breve paseo por el cuerpo, acabó convirtiéndose en un viaje, al interior de nuestro interior.
– ‘Políticas del cuerpo’, de Cía Artistas Imflamables (nueva creación)
La obra es una auto-bio-coreografía que se revela de forma interdisciplinar (movimiento, texto, audiovisual y sonido) y se adentra en el ejercicio del retrato performativo, vinculando las vivencias y recuerdos coreográficos del intérprete con sus inquietudes, elecciones, dudas y compromisos actuales.
– ‘Sólo serán unas semanas’ de Mon Teatro (nueva creación)
Nos situamos en un tiempo incierto, distópico. Vemos a una mujer de clase media que, a solas, en su casa, está terminando de hacer las maletas. Por sus características, por su diferencia… ha perdido sus derechos, incluso el de ser querida por su marido… no hay peor destino que el que nunca hubieses imaginado que podía llegar, y ahí está.
Ante la transformación que está sufriendo todo a su alrededor, ha tomado la difícil decisión de marcharse y después de hacer las últimas llamadas, ensaya, ante una silla vacía, su despedida. No es fácil, lo intenta una y otra vez, y lo que se vacía es su alma. Pero no estará sola, la aparición de su marido en la habitación hará sentir a los espectadores el frío amargo de lo más vil de la raza humana. ¿Humana?
¿Es pasado? ¿Es un futuro lejano? O tal vez un tiempo cercano e incómodo en el que los que son diferentes no encajan y han de ser apartados.
Basado en La mujer judía, relato que forma parte de “Terror y miserias del III Reich” donde Bertolt Brecht, nos muestra la cruel gestación del régimen nazi. ¿Un momento histórico irrepetible?
